tentoonstelling
2026
Lapdogs of the Bourgeoisie 2026: Class…

Lapdogs of the Bourgeoisie 2026: Class Hegemony in Contemporary Art

12.09–21.11.2026
14:00–20:00
Opening: Zaterdag 12 september
de Appel, Tolstraat 160, Amsterdam

Kjartan Slettemark, Etablissemangets knähund/Lapdog of the bourgeoisie, Malmö Konsthall, 1975, performance-documentatie. In het kader van Annika Eriksson, we are not who you think we are, performance-reeks, 2006-2009.

Gedurende een periode van bijna vijf jaar onderzocht Lapdogs of the Bourgeoisie hoe klassenstructuren de productie, presentatie en ontvangst van hedendaagse kunst beïnvloeden. Het project, dat in 2006 van start ging, stelde complexe, onbeantwoorde vragen zoals: Hoe beïnvloedt klasse wie kunstenaar of curator wordt? Is hedendaagse kunst een voorrecht van de middenklasse? Twintig jaar later keren we terug naar deze vragen en onderzoeken we waarom klasse nog steeds zo gemakkelijk over het hoofd wordt gezien bij de productie en presentatie van kunst – zelfs in een tijd waarin kwesties rondom politieke gelijkheid veel prominenter aanwezig zijn.

Wat klassenstructuren betreft, heeft de kunstwereld meer bij te dragen dan op het eerste gezicht lijkt. We weten allemaal dat de kunstwereld niet bepaald een meritocratie is. Maar de kunstwereld komt wel met ideeën en voorstellen, die vaak over het hoofd worden gezien door historici en theoretici. Door middel van een archief van het project en een publieksprogramma bouwt Lapdogs of the Bourgeoisie voort op dergelijke ideeën, scenario’s en analyses, om nieuwe perspectieven voor hedendaagse kunst en daarbuiten te bedenken.

De huidige missie van de Appel bestaat onder meer uit onderzoek en gesprekken over kunstfinanciering, grassroots-kunsteconomieën en institutioneel bestuur. Het opnieuw onder de aandacht brengen van Lapdogs in de Appel biedt de kans om niet alleen binnen deze kaders over klasse te discussiëren, maar ook om stil te staan bij de veranderingen in de (kunst)wereld van de afgelopen twintig jaar op het gebied van arbeid, loon, toegang en precariteit. De twee kunstenaars die een nieuwe bijdrage leveren aan Lapdogs 2026 zijn Özgür Atlagan–de ontwerper van de tentoonstellingsrekken–en Alina Lupu, die tijdens de looptijd van de tentoonstelling het publieksprogramma Working Conditions organiseert.

In 2026 gepresenteerd in de Appel door curatoren Eszter Szakács en Tirdad Zolghadr, met nieuwe bijdragen van kunstenaars Özgür Atlagan en Alina Lupu.

Oorspronkelijk gecureerd door Nav Haq en Tirdad Zolghadr, met werk van Annika Eriksson, Chris Evans, Natascha Sadr Haghighian, San Keller, Hassan Khan, Marion von Osten en anderen.

Openingsprogramma

Het openingsprogramma op zaterdag 12 september bestaat uit een eendaags symposium met enkele van de oorspronkelijke kunstenaars en bijdragers van Lapdogs of the Bourgeoisie, evenals nieuwe deelnemende kunstenaars en gesprekspartners die ingaan op kwesties rond klasse. De programma's zijn Engelstalig.

Deel 1
11:00 Deuren open

11:15 Welkomstwoord door Lara Khaldi, artistiek directeur van de Appel

11:30 Inleiding door Tirdad Zolghadr en Eszter Szakács, co-curatoren van Lapdogs of the Bourgeoisie

12:00 (Art) Workers and Solidarity: Alina Lupu, Sepp Eckenhaussen, Özgür Atlagan, Hilda Moucharrafieh (Platform BK), gehost door Eszter Szakács

Het gesprek met de nieuwe bijdragende kunstenaars aan Lapdogs, Özgür Atlagan en Alina Lupu, Hilda Moucharrafieh van Platform BK en organisator Sepp Eckenhaussen gaat over klassenverschillen en de manieren waarop kunstenaars daar in de loop der tijd op hebben gereageerd. Harvest (artistieke verslaggeving) door Emili Allahbeigi.

13:00 Lunch

Deel 2
14:00 Revisiting Lapdogs: Annika Eriksson, Chris Evans, Peter Spillmann, gemodereerd door Eszter Szakács & Tirdad Zolghadr

Hoe kun je terugkijken op een kunstwerk, een project, een tijdperk, een generatie? Samen met Peter Spillmann, partner en naaste medewerker van Marion von Osten (1963-2020), bespreken de deelnemende kunstenaars Annika Eriksson en Chris Evans de conceptuele en historiografische uitdagingen van herdenkingsinitiatieven, van symbolische eerbetonen tot materiële archieven.

15:00 Goodbye to All That – possible exits from and endings to contemporary art: gesprek tussen Natascha Sadr Haghighian en Suhail Malik, gehost door Tirdad Zolghadr

Zal de hedendaagse kunst ooit echt de klassenverschillen onder ogen zien die haar kenmerken? Hoe ver is het veld gekomen en hoe ver kan het realistisch gezien nog gaan? Het in kaart brengen van een traject van 25 jaar is ook een kans om fundamentele vragen te stellen – en speculatief nieuw terrein te verkennen. Theoreticus Suhail Malik gaat in gesprek met deelnemende kunstenaar Natascha Sadr Haghighian.

16:00 Koffiepauze

16:30 Listening Session: Hassan Khan

Khan presenteert een selectie van nummers, liedjes en muziekvideo’s, waaronder een obscuur zelfportret van het laatste album van Sly Stone, diverse varianten van de new wave Shaabi uit de vroege jaren 2000 en de beste Egyptische hiphop uit de late jaren 2010, om de conceptuele en esthetische middelen te bespreken die muziek en populaire cultuur kunnen bieden als tegengif voor de inherente neurotische angsten van de institutionele hedendaagse kunst.

Deel 3 (geen reservering nodig)
18:00 Nothing’s Perfect door San Keller met Renzo Martens

De gouden baton van Christian Dior werd tijdens rondleidingen door de atelierruimtes gebruikt om te wijzen op onvolkomenheden in het werk van zijn medewerkers. Voor de performance van de deelnemende kunstenaar San Keller zal een identieke baton worden gebruikt door Renzo Martens, die met de baton in de hand door het gebouw loopt.

18:30 Borrel

20:00 Einde

Als je het volledige programma wilt bijwonen, zorg er dan voor dat je zowel voor deel 1 als deel 2 reserveert. De lunch is inbegrepen in deel 1 van het programma.

Deze tentoonstelling wordt financieel ondersteund door: